Издано: Независимая газета
Как признается Олег Виденин, тему он не выбирает, она сама выбирает его. На ловца и зверь бежит. Стриженые девчонки в дешевых пестрых платьицах, похожие друг на друга, как две капли воды. Белобрысый мальчишка в черном пиджаке, застегнутом на все пуговицы. Четырнадцатилетние нахальные пацаны с загипсованными руками. Выпивающая за столиком на улице братва. Небритые пенсионеры, влюбленные выпускники и веселые дембели, лесбиянки, проститутки и просто одинокие грустные девушки. Это окраины Брянска.
На выставке представлены работы 2003–2007 годов. Казалось бы, в этих образах нет ничего феноменального. Такой народ можно увидеть на каждом шагу даже и в столице. Тем не менее выставка Олега Виденина, фотографа, которого некоторые уже именуют современным классиком, оставляет у зрителя глубокое и странное впечатление. С каждым просмотренным фото растет и зреет ощущение, что это не Россия. И даже не Земля. Мы не узнаем себя. Герои фотографа живут на другой планете.
В глазах детей и подростков не увидишь беззаботности и светлой радости, столь логичных для нежного возраста. А что есть? В лицах есть забота, напряжение, сосредоточенность, взрослость и даже порой страх. Однако понятно, что эти чувства не обоснованы неприязнью к фотографу. Скорее, они естественны. И, что поразительно, сквозь эти чувства, как сквозь кальку, иногда вдруг просвечивают какие-то необъяснимые мудрость и даже святость.
Большую роль здесь играет стиль. По словам Виденина, глаза устали от ярких цветов и тянутся к двуцветной гамме. Его пронзительные черно-белые портреты заостряют действительность, как лезвие бритвы, делают ее жесткой, всклокоченной, реалистичной. И одновременно нереальной. Второй прием – обращенный на зрителя взгляд, определяющий центр равновесия фотографии. В нем все дело. Сведя общение с моделью к минимуму (до одной минуты), художник гениально балансирует на грани студийной и уличной фотографии.